Leha

типа спразднегом год был - пиздец

а хуле, краткость - сестра таланта

Цитата: It_All

блин, если на меня какая-то неведомая херня не снизойдет, то новый год буду у компа или еще у какой-то унылости встречать

хоть дома. мне исчо палтара чиса работать(((

еееееееееееее

Цитата: 4uvachok

..убить всех людей!!!!!!

о, отэта па навагоднему!

ахаха!!! грустно мля... АХАХАХАХА!!!!! и после этого я должен на выборы ходить???

ниабычна то, шо пра галадамор нихуя нисказал, я ящик пива праспорил

Группа, Caninus (произносится K - 9 - us) начала своё существование с прослушивания Terrorizer, Death of Napalm, Corpse Cannibal, Sorcery, Incantation и Malevolant Creation. Группа начала зарождаться в Нью-Йорке в 1992, и развивалась до недавних пор, когда Caninus обрели национальную известность и признание знаменитостей от Andrew W.K. до Susan Sarandon После некоторых перемен в девяностых, Caninus нашли свой путь в 2001. Некоторые члены группы покинули нас, некоторые попали в тюрьму, некоторые влачат жалкое существование на станции Grand Central. Один бывший член группы может быть увиден в документальном фильме "Dark Days". В некоторых грайндкорных и металических группах есть вокалисты, тщетно пытающиеся подражать голосам животных любыми способами, а Caninus решили использовать настоящих. На вокале стоят два питбультерьера. Оба были спасены от эвтаназии в приютах. Caninus - Все убеждённые вегитарианцы и защитники животных. Пришло время позволить животным иметь их собственный голос. Группа: Budgie & Basil - Вокал Sudz Exodus - Гитара Belle Molotov - Гитра Buddy Bronson - Бас Curry Lightning - Ударные Дискография Now The Animals Have A Voice (2004) - http://ifolder.ru/18809

да, попугай ваще жесть))) я про hatebeak хотел следующую тему создавать

сплит Caninus/Hatebeak 2005 - http://depositfiles.com/ru/files/7193248 тамде я инфу брал, в дискографии только полноформатник caninus указан был для непосвященных: Hatebeak - грайндкор с попугаем на вокале

caninus http://www.youtube.com/watch?v=lom6PXAyJD0 hatebeak http://www.youtube.com/watch?v=uVBpRz4tIKU

ой мама...

очень класный джазовый басист,из видео его у меня де та валяицца одно вместе со Стивом Смитом (барабанщег такой, кто не в курсе) и bela fleck flecktones и че то там еще

Boredoms — японский нойзкор-джаз-проект, образованный в 1983 году в Осаке фронтмэном группы Yamantaka Eye (сотрудничавшим с John Zorn в проекте Naked City) и перкуссионистом Tabata Mitsuru. Дебютировал дуэт семидюймовкой «Anal By Anal» 1985 года. Вскоре был записан альбом «Onanie Bomb Meets The Sex Pistols», состоявший из крайне нестандартных нойз-композиций с обсценными названиями. После этого Tabata покинул проект, перейдя в Zeni Geva, а в группе появилось много новых музыкантов — Toyohito Yoshikawa (Human Rich Vox Y) — вокал, Hira Hiyashi (Hyla Y) — бас, вокал, Yamamoto (YY) — гитара, вокал, Atari (God Mama) — синтезатор, барабаны, Yoshimi P-We — барабаны, вокал и King Kazoo Eye — спец-эффекты. Коллектив продолжил нойзовые эксперименты, регулярно и демонстративно обращаясь к панк-тематике (треки «Noise Ramones», «Anarchy In The UKK»). На Западе группа получила известность в начале 90-х, после того как выступила на разогреве у Sonic Youth в 1992, а также у Нирваны на восьми ее концертах в конце октября — начале ноября 1993. В 1992 году был подписан контракт с «серьезным» лейблом Reprise Records. В 1994 группа отправилась в самостоятельный тур по Америке. Один из основателей группы, вокалист Ямантака (настоящая фамилия Ямацука) Ай, продолжая быть членом «Boredoms», в 80-х основал сторонний панк-нойз-коллектив «Hanatarash», каждое выступление которого сопровождалось разгромами и «причинением ущерба организаторам концертов» на тысячи долларов. Ямацука Ай однажды сломал стену клуба бульдозером, расчленял на сцене дохлую кошку, бросал в публику зажженный динамит. Дискография Onanie Bomb Meets The Sex Pistols 1985 Soul Discharge 99 1990 Roots EP 1992 Pop Tatari 1993 Wow 2 1993 Super Roots 1994 Chocolate Synthesizer 1994 Super Roots VI 1996 Super Are 1998 Vision Creation Newsun 2001 http://www.youtube.com/watch?v=EoVrIjFVNT0

пративавес пылисосу)))

послушал на майспейсе, ниче так живенько

орги! ау! везите хто-нить!

та то вы джаз не тот слушаете от фри джаза, шызо джаза или джаз кора снесет

Сергей Курехин (1954 - 1996) Сергей родился 16 июня 1954 года в Мурманске и в 1971 году переехал в Ленинград. Курехин начинал свою карьеру как пианист, играя мейнстрим джаз, позже стал заниматься свободным джазом и импровизационной музыкой. Еще в 70-х Курехин принимал участие в группе БОЛЬШОЙ ЖЕЛЕЗНЫЙ КОЛОКОЛ, и тогда познакомился с АКВАРИУМОМ. Уже признанный джазовый музыкант, он заставил АКВАРИУМ мыслить другими музыкальными категориями и его участие в записи альбомов "Треугольник", "Табу", "Радио Африка", "Дети Декабря" во многом определило развитие всей отечественной рок-музыки. Ему было интересно все - он переиграл на многих рок-альбомах 80-х. Создав ПОП МЕХАНИКУ, Сергей затащил туда всех музыкантов того времени, перемешав рок-клуб с военным оркестром, сценическое шоу с симфонической музыкой. Его фантазия не знала границ, она боролась с разного рода табу, официозом советской культуры. В 1996 году вместе с Николаем Дмитриевым открыл фирму грамзаписи "Длинные Руки". 9 июля 1996 года, в 4 часа утра, в возрасте 42 лет от редкой болезни - саркомы сердца - скончался лучший музыкант современной музыки Сергей Курехин. Недуг уложил Сергея на больничную койку незадолго до объявленного концерта, и многие до конца не верили в трагичную развязку - казалось, стоит Сергею улыбнуться, и все болезни отступят сами собой. А он два месяца умирал. "Сергей Курехин - самый серьезный артист в советской культуре. Возможно, самый серьезный человек в целом мире - после Ленина..." Большинство авангардистов не могут и мечтать о возможностях - не говоря уже о приеме, - которые представились советскому пианисту-импровизатору и лидеру ансамбля Сергею Курехину. Он прибыл в середине октября 1989 года, 35-летний ленинградец со скромной, но непреклонной улыбкой, теплыми глазами косули и дружелюбной манерой поведения, скрывающими охватывающую его временами грусть, и провел один из своих первых дней в США, общаясь в студии с Фрэнком Заппой. Из Лос-Анджелеса Курехин направился в Аризону, где записал альбом "Morning Exercises In The Nuthouse" для компании "Саундинг", специализирующейся на музыкантах "нью эйдж". В Сан-Франциско он сделал совместную запись с гитаристом Хенри Кайзером, которая вышла на фирме "Райкодиск", сыграл джем с голубоглазым соулменом Бозом Скеггзом и общался с музыкантами "РОВА Саксофон Квартет". В Нью-Йорке он сразился с Джоном Зорном в клубе "Ниттинг Фэктори" - вызвав интерес продюсера новой музыки компаний "Электра-Мьюзишн" и "Нонсач" Боба Хурвица - и записал несколько номеров с перкуссионистом Дэвидом Ван Тигхемом. В чикагском "Сазенд Мьюзикуоркс" к Курехину присоединились барабанщик Пол Уэртико (ранее играл с Пэтом Метини), гитарист Пит Коузи (член ААСМ, известный своей безудержной игрой с Майлсом Дэйвисом в конце 70-х), саксофонист Марз Уильямс и басист Брайан Сэнстром. Пианист выступал в Санта-Крузе, Филадельфии и в Вашингтоне, где он также принял участие во втором ежегодном джазовом конкурсе имени Телониуса Монка, устраиваемом Бетховенским Обществом. Сергей посетил "Уэнг Медиа Сентр" Массачусетского технологического института, где ему были предоставлены особые привилегии почетного гостя, и он смог поэкспериментировать с самыми современными инструментами, в самый последний момент его включили в список участников фестиваля "Нью Мьюзик Америка Майами", где он выступил соло и с барабанщиком и вокалистом Дэвидом Моссом. Курехин, который стал в некотором смысле любимцем средств массовой информации после того, как эмигрантская фирма "Лeо Рекордз" выпустила в 1981 году его подпольный альбом "The Ways Of Freedom", был героем получасового фильма ВВС "All That Jazz" и статей в таких модных изданиях, как "Интервью". Результатом недели, проведенной Курехиным в Оберлинском колледже, стала частично подготовленная программа, приближавшаяся к забавному хаосу его ленинградского оркестра ПОП-Механика. Небритый, в своей обычной футболке с длинными рукавами в красно-черную полоску, напряженно внимающий и время от времени взъерошивающий свои каштановые волосы, Сергей доминировал на сцене. Он по-клоунски падал и лежал на спине, дрыгая ногами - таким образом он дирижировал своим оркестром, состоявшим в основном из студентов: органиста, электроклавишников и гитаристов, фолк-трио, стил-барабанщиков, профессора Конрада Камминза на гамелане, классического камерного ансамбля, вокалистов, медных и деревянных духовых секций и солистов, оркестра военной музыки, небольшого женского хора. Как всякий хороший постмодернист, Курехин исполнял знакомые мотивы, включая вещи Генри Манчини и "дубинушку". Он произносил в микрофон разные гласные звуки, а в это время президент Оберлина С. Фредерик Старр, авторитетный исследователь советского джаза, вставлял имитированный нью-орлеанский саксофонный брейк. В один из пиков представления рабочие в униформе стучали молотками по железякам, жужжали дрелями, гремели металлическими листами и стучали кирпичами. Их диминуэндо перешло в исполнение "Amazing Grace", исполненной акапелла. "Концепция Сергея - универсальное представление без определения стиля или жанра, - объясняет Алекс Кан. - Возможно все, музыкально и визуально, и чем это более дико, тем лучше. Внешность Сергея и его поведение на сцене затрагивают все шоу, которым он дирижирует, хотя он может и не играть на рояле - часто он этого и не делает". Какой бы непринужденной и забавной, дикой и свободной не была его дирижерская техника, рассматривая элементы, из которых он сплетает свое представление, как равноправные, Курехин дает понять, что очевидно смешные и потенциально возвышенные звуки - это, в сущности, одно и то же. Противопоставление подвергает сомнению ценности на обоих их полюсах - ответ таков: "Ничто ничего не значит. Музыка - салонный трюк. Можно переключать программы легким нажатием кнопки, но ничего не может отвлечь вас надолго от врожденного беспокойства. Если я открываю душу, то в следующий момент я издеваюсь над этими же чувствами. Если я рассказываю вам анекдот, то жестокая правда остановит ваш смех". Когда его уговорили выступить в прямом эфире в радиопрограмме Теда Пэнкена на нью-йорской радиостанции WKCR с критиком Каном в роли переводчика, Курехин был уклончив и избегал заявлений о приверженности каким-либо идеям, говоря о серьезности с веселостью Маркса - не Карла, но Чико. "Нет, он не старается посмеяться над всеми, - переводил Кан, когда в ответ на дружелюбный упрек ведущего Курехин запротестовал, хотя и не без иронии, - Сергей говорит, что он самый серьезный артист в советской культуре. Возможно, самый серьезный человек в целом мире - после Ленина". Вопросы о его эстетике встречались рассуждениями о принципах "идиотизма" или заявлениями наподобие следующего: "Человечество не там ищет - искать надо не в космосе. Меня больше интересует жизнь в центре Земли. Поэтому весь мой оркестр копает". Еще один образец: "Я нашел себе место в советской культуре. Оно в 15 метрах левее Кремля и немного выше". В связи с приближавшимся конкурсом Монка, в жюри которого входили сэр Роланд Хэнна, Бэрри Хэррис, Томми Флэнеген, Роджер Келлеуэй и Хэнк Джонс, был задан вопрос: "А знает ли он Монка?" Сергей засмеялся и изрек нечто, в переводе Кана прозвучавшее как международный каламбур: "Ему нравятся святые". Серьезно ли он относится к конкурсу? На что рассчитывает? "Сергей очень серьезно относится к конкурсу. Рассчитывает на победу". Однако, ему это не удалось. Сила Курехина-пианиста не в афро-американской традиции - и нынешнее жюри предпочло довольно прямолинейную преданность мейнстриму. Хотя Курехин - просвещенный слушатель джаза и способен использовать его язык и грамматику, в своих американских концертах он, как правило, использовал темы из Шопена и Листа, потом разрушая их синкопированными пассажами в кулачной манере Джерри Ли Льюиса и буйными перкуссивными кластерами. Он выходил из яростного пассажа настолько облегчая касание, что его руки двигались в нескольких дюймах от клавиш, а музыка была почти бесшумной. Он подпевал себе фальцетом без слов или имитировал европейскую оперу. Обладая всеми данными, чтобы шокировать обычно невозмутимую публику, в "Ниттинг Фэктори" Курехин залез под рояль, перевернулся на спину и поднял его ногами. Публика только охнула, когда он резко отпустил рояль и крышка с грохотом захлопнулась. Здесь необходимо немного истории: Курехин стал героем советской молодежной культуры после многих лет упорной борьбы. Уроженец Крыма, сын армейского офицера, Курехин в детстве изучал классическое фортепиано и подростком заинтересовался западной поп-музыкой. Учащийся музыкальной школы, а затем студент института культуры, в начале 70-х он снискал известность на "неофициальной" ленинградской рок-сцене. По словам Кана, "тогда Сергей был очень молод, но и вся сцена была молодая". Курехина тепло приняли самые просвещенные музыканты прогрессивного крыла русского джаза, которые углубили его образование, познакомив его с музыкой черных американцев, таких как Джон Колтрейн, Сан Ра и Сесил Тейлор. Работая с участниками трио Ганелина, тенор-саксофонистом Анатолием Вапировым и цыганской певицей Валентиной Пономаревой (все они имеют пластинки на "Лио Рекордз") и гитаристом Гребенщиковым, Курехин постепенно начал реализовывать свои собственные проекты. "Каждый раз, когда он представлял новую программу, у него было новое название для группы, - вспоминает Кан, - Одним из них было КРЭЙЗИ МЬЮЗИК ОРКЕСТРА. Он придумывал длинные, сложные, забавные названия для своих композиций". На своем двойном альбоме "Suway Culture: The Third Russian Opera" Курехин излагает эксцентричное либретто, полное дореволюционных русских аллюзий, но не поддающееся политическому анализу. В 1982 году Курехин шокировал официальные артистические круги, выведя на сцену музыкантов, которые разбивали свои гитары, делали театральные трюки и предавались танцевальным оргиям. Фрэнк Заппа в конце 60-х достиг еще более видного положения в США, чем то, на которое претендует Курехин в России. Тогда Заппа был не менее музыкально скабрезен и конфронтационен (и правда, его представление включали продолжительные "запилы" на кричащей блюзовой гитаре). Заппа прилежно изучал трудных мастеров, и, возможно, привел небольшой процент своих лояльных поклонников к Варезу и Веберну. Дал ли этот уже не молодой великий человек из сферы "грубой" поп-музыки честный совет своему русскому поклоннику - как удержаться между поп-мученичеством и продажей? Объяснил ли он, как ослеплять фанов остроумием и музыкальной мудростью? Или Заппа с Курехиным говорили о технологии звукозаписи и аппаратуре МИДИ? Мы узнаем. Если Сергей Курехин удержится в золотой середине, то он еще вернется. Все творчество Сергея Курехина стремилось разрушать разнообразные границы, нарушать всяческие табу, его фантазия прорывалась через всевозможные запреты. И то, что в последнее время он не мог найти для себя ничего нового в музыке, привлекло его в политику. Если уж дьявол постоянно искушает людей добродетельных, то что уж и говорить о таком творческом провокаторе как Курехин. Поиск новых форм и острых ощущений связан с саморазрушением мастера в пользу эстетического вызова, культурного шока. И попытался возвести идеологию в ранг эстетики и потерпел неудачу. То, что раньше ему было интересно на уровне разговора, стало жизнью в искусстве. Искусство отвернулось. Сергей Курехин умер 9 июля после двух месяцев тяжелой болезни. Кто мог поверить, что всегда жизнерадостного и полного сил Курехина не будет. На гражданской панихиде говорили о его значении для культуры, и об ищущем, веселом, обаятельном человеке. А нелепость в том, что невозможно представить Курехина неживым. Его музыка не может стать архивом, она хоть и сиюминутна, но всегда в развитии, его слова не являются теорией, вечной истиной, они нацелены на конкретный объект и конкретную ситуацию. Его искусство было в движении, и совершенно невозможно представить его застывшим. http://rutube.ru/tracks/531189.html - не обламывайтесь и посмотрите Дискография 1980 С. Курехин, Х. Кумпф, А. Вапиров, А. Александров "Jam Session Leningrad" 1981 С. Курехин "The Ways of Freedom" Аквариум «Электричество» (tape, впоследствии CD) 1982 С. Курехин, И. Бутман, Б. Гребенщиков "Subway Culture (Подземная культура)" (LP, Leo Records, переиздано в 1999 году на CD и кассете) Аквариум "Треугольник" (tape, впоследствии CD) Аквариум "Электрошок" (концертный бутлег, CD) Аквариум "Концерт в Эрмитаже" (tape) Аквариум "Табу" (tape, впоследствии CD) Аквариум "Я вижу тучи..." (концерт) (tape) 1983 С. Курехин, В. Чекасин, Б. Гребенщиков "Exercises" (LP, Leo Records) (другая версия первой стороны альбома присутствует в компакт коробке "Document", выпущенной Leo Records) Аквариум - Радио Африка (tape, LP, CD) А. Вапиров, С. Курёхин "Sentenced to Silence" 1984 Аквариум "MCI" (bootleg) (tape, CD) Аквариум "Электрошок-2" (tape) Скачать можно по адресу http://www1.aquarium.lipetsk.ru/MESTA/mp3/1983_ElectroShock_2/index.html Аквариум "2-й Ленинградский рок-фестиваль" Кино "Начальник Камчатки" (tape, CD) А. Вапиров "Invocations" 1985 С. Курехин & ПМ "Концерт" (tape) А. Вапиров "Линии судьбы" Аквариум "3-й Ленинградский рок-фестиваль" (tape) Скачать можно по адресу http://www1.aquarium.lipetsk.ru/MESTA/mp3/III_festival.htm С. Курехин и Поп-механика "3-й Ленинградский рок-фестиваль" (две последние записи выпущены в 1999 году на одной кассете в серии "Фестивали Ленинградского рок-клуба" Отделением "Выход") Валентина Пономарёва "Fortune-Teller" 1986 Аквариум "Дети Декабря" (tape, CD) Алиса "Энергия" С. Курехин "Утренние упражнения в ореховом доме" (tape) "Red Wave" (LP, участие в записях "Аквариума" и Алисы") Стереозольдат "Асфальт" (tape) Скачать можно по адресу http://goldenunder.sakhaworld.org/music/Stereozoldat-86/asfalt.htm 1987 С. Курехин & ПМ "Введение в Поп-механику" (LP, CD on Leo Records) С. Курехин "Popular Zoological Elements" (LP, CD on Leo Records) С. Курехин "Мир - советские звуковые эксперименты" (tape) С. Курехин & ПМ "Народ гуляет" (tape) С. Курехин & ПМ "Насекомая культура" (tape, в 1998 году переиздано на CD SoLyd Records) ПМ & Westbam "Отец и сын" (?????) (в 2002 году переиздано на CD в составе «Сергей Курехин – Поп-механика – Westbam») Аквариум (LP) Н. Корзинин "Камни Санкт Петербурга" (tape) 1988 С. Курехин & ПМ "Pop Mechanics No 17" (LP, CD on Leo Records) ПМ & Westbam «Live at Leningrad» (LP) С. Курехин "От музыки тает снег" (tape) С. Курехин "Концерт в Таксоне" (tape) 1989 С. Курехин, Г. Кайзер "Популярная наука" (CD on RykoDisc) С. Курехин, Б. Гребенщиков "Mad nightingales in the Russian forest (Безумные соловьи русского леса" (LP on Leo Records, переиздано на CD в 1997 году SoLyd Records) 1990 С. Курехин, С. Летов "Полинезия: введение в историю" (LP on Melodiya, CD on RCA Victor, переиздано SoLyd Records) "Document" (8 CD box on Leo Records) Оазис-Ю "Воспитание детей красотой подводной жизни" "Festival MIMI 89" (LP, сборник) 1991 С. Курехин & ПМ "Ибливый опоссум - концерт во Франции" (CD, переиздавался на «SoLyd» под названием "Франция. Ибливый опоссум") С. Курехин, Б. Гребенщиков "Live in Paris" (tape) С. Курехин, Б. Гребенщиков "Пиратско-детский альбом" (tape, ранняя версия «Детского альбома» - похоже, действительно "пиратская") С. Курехин "Rebecca Horn Buster's Bedroom" 1992 С. Курехин "Some Combinations of Fingers and Passion" (CD on Leo) В. Пономарева "Live in Japan" (CD on Leo) С. Курехин "Опера богатых" (LP on Курицца Рекордс, переиздано в 2001 году на СD SoLyd Records) 1995 С. Курехин "Воробьиная оратория" (CD) 1996 С. Курехин, К. Маслак "Friends Afar" (CD)(переиздано в 2003 году «Manchester Files») С. Курехин, K. Маслак "Dear John Cage" (CD on Long Arms) С. Курехин "Трагедия в стиле рок" (CD) "Techno Pop" (CD, сборник) 1997 С. Курехин "Just Opera" (CD on Long Arms) С. Курехин "Divine Madness" (4 CD box on Leo Records) 1998 С. Курехин "Ранние фортепианные произведения" (tape, выпущено Manchester Files) С. Курехин "Введение в Поп-механику" С. Курехин "Два капитана-2" (CD) С. Курехин "Детский альбом" (CD) С. Курехин и Дэвид Мосс "Two for tea" 1999 С. Курёхин "Господин оформитель" "Tamizdat Compilation Vol.1" (CD, сборник) 2000 С. Курехин & ПМ "Легенды русского рока" (CD, сборник) А. Вапиров "Забытый ритуал" (2 CD) С. Курехин "Ливерпуль" (CD) С. Курехин "Capriccio" (CD) В. Пономарёва "April In Japan" (CD-R) 2001 С. Курехин «Италия» (2CD) С. Курехин «Дон Карлос» С. Курехин "Давкот" C. Курехин «Призрак коммунизма» Оазис Ю (А. Рыбин, Н. Кадыров) "Дикая жизнь" (CD) (также издано под названием «Песни восточных славян» - эта версия, скорее всего, пиратская) С. Курехин, Б. Гребенщиков "Песни шахматистов прошлого столетия" (Интернет, См. http://www.aquarium.ru:8080/discography/chessongs.html ) 2002 Сергей Курехин – Поп-механика – Westbam (CD) 2004 В. Волков, С. Курехин, К. Маслак "Время, вперед"

нашел пару интервью, в которых курехин заявляет, что его любимая группа герогеригегеге)))

http://music.transformation.ru/people/kuryokhin/strizhov.html ну вот одно из них, а еще был цикл радиопередач, которые он вел, одна из которых целиком посвящена gerogerigegege, были еще посвященные масонне и мерзбоу.

дитё мишень

Цитата: Pan4o

вааааааааааааа....не, трафик тратить не буду....расскажите)

а придется ггг никакой расказ нипиридаст тибе фсю палнату ащущений

от жешь приебалися...

есть чувак знакомый, саксофон/флейта. просил узнать нахрена он вам нужен (в смысле чё играть жылаитти)?

та не, он с инетом не дружит ваще, кароч я ему передам а там в личку напишу телефон, будите если что договариватся

Цитата: moloko(fs)

моджо ті піздец..... в борате не ті снімался?

ну вот все и прояснилось

Цитата: moloko(fs)

самая позерская

во! +1

11011010000110111110101101010101111101101101011101010111010 ваша чесность похвальна

Цитата: rockcafe

или разнесут пушечным выстрелом агрессии.

ААА! агрессия!!! чет неочинь мне

кстати не считайте меня гомофобом, но... пиздец, кароче. в такой форме. уж лучше как герогеригегеге)))

Цитата: It_All

послушал на вконтакте. доупстарсинк. одна инструментальная тема хорошая, но не...

Цитата: Leha

уж лучше как герогеригегеге)))

с пылесосом)))

пылесос катируецца! а этому чуваку мясорубка, а лучше кофемолка полошла бы. (в смысле куда хер засовывать)

паначной памаставой шлялась бабка с барадой (с)

сцуко от пайду и ваочию пасматрю на цю хню

или шоб вакалиста на амур не вазили ггггг

Ну чё… это было первое (и последнее) готишное мероприятие, которое удостоилось моего присутствия и вообще я не поклонник такого стиля музыки… но имхо: личность с размалеванной физиономией и в кожаном плаще будет мне теперь снится в кошмарах, вокалист – фубляпидор, гитарист – фубляпидор, клавишница – фубляпи… стоп стоп))). Ну а если в целом – СКУЧНО.

нормально. сходим

бля собрался один тут... я ж на напалм дез собираюсь...

Информация о группе Звёздно-полосатый материк, как всем известно, больше славен своим огромадным количеством brutal death’овых дружин, но вот с 2000 года завелась в Атланте одна маленькая, но гордая и шумная, gore/porno grind бактерия под названием AMOEBIC DYSENTERY. И вот уже на третьем подряд полноформатном релизе Уилл Дрю (чел, который в одиночку сочиняет и записывает весь материал проекта), известный также по AVULSION и DWARFOPHILE, наруливает чертовски привлекательный и заводной мьюзик, который не может оставить равнодушным ни одного сексуально озабоченного серийного маньяка! (инфы другой не нашел, но их щас трое) Участники Will Drew - Guitar, Bass, Vocals, Drum Programming Alex Cox - Session Bass/Vocals Дискография Floaters And Sinkers Full-length, 2001 You Are What You Eat / ...Of The Stench After Life Split, 2002 Mongoloid Metal Full-length, 2003 4-Way Split Split album, 2004 Frothy Piss Drinkers EP, 2005 Hospice Orgy Full-length, 2006 http://www.youtube.com/watch?v=bTN3Ljq0y5U http://www.youtube.com/watch?v=M5-3-jRskNU http://www.youtube.com/watch?v=He5-ucJmQSo