Dez

Нем дело говорит.

НАХ! Просто МеГО!!! Прет невьебенно!!!!

блядская ЕСМ ...

AIMP MMC PRO - Медиапроигрыватель. Качественное и чистое проигрывание мультимедиа файлов, в том числе и mp3; хорошая фукциональность, небольшой размер и минимальное использование системных ресурсов. Возможности: * кристалльно чиcтый звук,технология воспроизведения принципиально отличается от Winamp и WMP * чувствительный эквалайзер * максимум функциональности из минимума ресурсов * минимальное потребление системных ресурсов. * многоязычная поддержка * поддержка множества форматов аудио и видео * настройка глобальных и локальных горячих клавиш (+шаблоны от WinAmp и WMP) * гибкие настройки программы и различные обложки позволят вам сделать A.I.M.P. полностью индивидуальным * поддержка плагинов, с помощью которых можно расширить возможности программы * аудиоКонвертер кодирует музыку из самых разных форматов в wma,mp3,wav,ogg * аудиоГраббер позволяет перегнать AudioCD в Mp3,OGG,WAV или WMA * звукозапись позволит вам записать звук с любого аудио устройства в системе! * встроенный редактор тэгов, поддержка WMA,MP3,OGG * возможность записи AudioCD, MP3-дисков и дисков с данными * видео утилиты позволят вам преобразовать видео файлы, получить о видео полную информацию, в том числе и название кодека, которым он был закодирован. http://depositfiles.com/files/1615972 - вот тут ели никто еще не знает (2 метра) ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Кто что думает по поводу этого проигрователя??? Винамп сосет

Так же сосет и мп3 по сровнению с ogg

последняя версия ...намного лучше вот плагин для ласт ФМа: http://letitbit.net/download/1ae2db575524/aimp-lastfm.dll.html аэто для КВИПА http://letitbit.net/download/2e63a7412788/ExMusic2.0.7-uoloadbyDez-.rar.html

Kevin Palmer - Vocals/Guitar James Fukai - Guitar Jason Singleton - Drums Walker Warren - Bass Status:Disbanded site:trustcompanyband.com When asked about Trust Company's new Geffen CD "True Parallels," singer Kevin Palmer pauses a moment before responding. "Hopefully," he says, "it can help others overcome hard times in their lives, to feel less alone." It's an intriguing sentiment, coming from one of the hardest rocking bands of the last few years. But this Alabama-based quartet was never about musical conventions. As "True Parallels" shows, Trust Company has forged a new amalgam of rock, melody and meaning. "True Parallels" was produced by Don Gilmore and Howard Benson. Coming off the success of their gold-certified 2002 release, "The Lonely Position of Neutral," Trust Company had an abundance of pent up energy for the new one. There was plenty of room to make use of lessons learned. "Working with Don and Howard educated us on how to make a song nothing but muscle," says drummer Jason Singleton. "We wanted to make this one a little heavier." Mission accomplished. "True Parallels" is a guitar-centric force of nature, brutal at times, but always compelling. If the last album explored the theme of personal relationships, the new one moves beyond arbitrary borders. This one is all about the external forces that can tear you apart. The CD kicks off with the debut single "Stronger," a stage-setting rocker about triumphing over obstacles. The next few tracks - "Fold," "The War is Over," the scorching "Surfacing" and "Slave" - take the social Darwinism deal even further. Aggressive, almost predatory, Kevin's lyrics and James Fukai's hammerhead guitar depict a world where the only way out is to stomp on somebody's throat. "Writing lyrics is therapeutic for me," says Kevin, "so I write more when I'm going through a hard time. Most of this record qualifies as a hard time, and a lot of the album is just me dealing with it." Trust Company has always distinguished themselves by blending melody with aggression. Says Jason, "Smashing Pumpkins is one of our favorite bands, but we're also into Pantera and Deftones" Tracks like "Breaking Down" perfectly illustrate that split personality. "The Reflection" examines the inordinate pressures that come with success, while the confessional "Someone Like You" serves as rare counterpoint to the album's crushing themes. One surprise is the band's version of the Clash's 1983 classic "Rock the Casbah," which Trust Company brings all the way up to date. Other songs, like "Silently," "Erased" and the acoustic "Without a Trace," similarly break new ground. Says Kevin of the latter track, "We've never done that before - the song is different from what you'd expect from us but very much a part of who we are." The band's origins stretch back to Kevin and Jason's boyhood days in suburban Montgomery, Alabama. "I got into music after watching hours of videos on MTV," recalls Kevin. "I started my first band when I was 13 and haven't stopped since." After high school, Kevin met Jason, who was playing in a band that Kevin eventually joined. In short order the two peeled off to form their own band group. "We were a three-piece for three years, and then recruited James in 2000," adds Kevin. "We became weekend warriors, playing wherever and whenever we could, covering the southeast and as far west as Texas. We were an all original band, never playing covers. The goal was to get signed and reach as many people possible." The band did sign with indie Dcide Records, which opened the door to major labels and, eventually, Geffen Records. After the 2002 release of "The Lonely Position of Neutral," Trust Company toured for a year with the likes of Korn and Papa Roach. One big change since the last record is the addition of new bassist Walker Warren. At only 19, Walker is a remarkably skilled musician and a great asset to the band. Though the tracks on the CD were performed on by Josh Moates - all except "Stronger," "War is Over" and "Rock the Casbah" which feature Chris Chaney, Walker will debut his impressive chops when the band hits the road. With "True Parallels" ready to drop, the band is amping up the game plan, and is especially looking forward to touring. Whatever the future brings, it's all good as far as these ‘Bama boys are concerned. "It was a long journey the last couple of years," reflects Kevin, "but we've turned a page as a band. Looking back, we feel good that we overcame and survived." Then he pointedly adds: ‘What doesn't kill you only makes you ‘Stronger'." качать: http://fuck-out.jino-net.ru/2007/11/22/trust-company-true-parallels-2005.html http://fuck-out.jino-net.ru/2007/11/22/trustcompany-the-lonely-position-of.html

ну особого в них ничего нету, просто норм такая группа, не раздражает

Pink Floyd (Пинк Флойд) — британская прогрессив/психоделик-рок-группа из Кембриджа. Знаменита своими философскими текстами, акустическими экспериментами, инновациями в оформлении альбомов и грандиозными шоу. Является одной из наиболее успешных в рок-музыке, находится на седьмом месте в мире по количеству проданных альбомов. Была основана в 1966 году, последний альбом («The Division Bell») и тур состоялись в 1994 году. Последнее выступление — июль 2005 года. История Название «Pink Floyd» (далее «Пинк Флойд») возникло после ряда переименований групп «Sigma 6», «T-Set», «Meggadeaths», «The Screaming Abdabs», «The Architectural Abdabs» и «The Abdabs». Притом вначале группа именовалась «The Pink Floyd Sound», и только затем просто «The Pink Floyd», (в честь двух блюзовых музыкантов из Джорджии — Пинка Андерсона (Pink Anderson) и Флойда Каунсила (Floyd Council)). Определённый артикль «The» был отброшен из названия только после 1970 г. (см. напр. обложку пластинки с музыкой к «Zabriskie Point»). Кто из вас Пинк? Первый состав группы «Пинк Флойд» включал однокурсников по архитектурному факультету лондонского политехнического института (Regent Str. Polytechnic) Ричарда Райта (клавишные, вокал), Роджера Уотерса (бас-гитара, вокал) и Ника Мейсона (ударные) и их кембриджского друга Сида Баррета (вокал, гитара). В начале своего творчества «Пинк Флойд» занималась переработкой ритм-энд-блюзовых хитов таких как «Louie, Louie» («Луи, Луи»). Группа сформировала «Blackhill Enterprises» — шестистороннее деловое предприятие, включавшее четвёрку музыкантов и их менеджеров, Питера Дженнера (Peter Jenner) и Эндрю Кинга (Andrew King). Изданный в августе 1967 года дебютный альбом группы «The Piper at the Gates of Dawn» («Волынщик у врат зари») считается лучшим примером английской психоделической музыки. Треки с этой пластинки демонстрируют эклектичную музыкальную смесь, от авангардной «Interstellar Overdrive» («Межзвёздная езда на высшей передаче») до причудливой «Scarecrow» («Чучело»), меланхоличной песни, написанной под вдохновением от сельских ландшафтов, окружавших Кембридж. Альбом был успешен и стал шестым в британских чартах. Однако не все участники группы выдержали бремя свалившегося на них успеха. Употребление наркотиков и постоянные выступления сломали лидера группы Сида Баррета. Его поведение становилось всё более невыносимым, нервные срывы и психозы повторялись всё чаще, выводя из себя остальных членов группы (особенно Роджера). Неоднократно бывало, что Сид просто «выключался», «уходил в себя» прямо на концерте. В январе 1968 года к группе присоединился давний знакомый Роджера и Сида гитарист Дэвид Гилмор, чтобы заменить Баррета. Тем не менее планировалось, что Сид, хотя и не будет выступать, продолжит писать песни для группы. К сожалению, из этой затеи ничего не вышло. В апреле 1968 года «отставка» Баррета была формализована, но Дженнер и Кинг решили остаться с ним. Шестистороннее предприятие «Blackhill Enterprises» прекратило свою деятельность. Несмотря на то, что Баррет написал большую часть материала для первого альбома, для второго альбома «A Saucerful of Secrets» («Блюдце, полное секретов»), вышедшего в июне 1968 года, целиком он сочинил лишь одну песню «Jugband Blues» («Блюз для шумового оркестра»). «A Saucerful of Secrets» занял девятое место в Великобритании. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму «More» («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом «Ummagumma», частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы, и каждый из них записал, по сути, свой мини-сольник. Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место. В 1970 году появился альбом «Atom Heart Mother» («Мать с атомным сердцем») и занял первую строчку в Великобритании. Группа росла в музыкальном плане, и теперь для реализации идей понадобился хор и симфонический оркестр. Усложнённая аранжировка потребовала привлечения специалиста со стороны, которым стал Рон Гизин (Ron Geesin). Он написал вступление к заглавной композиции, а также оркестровку альбома. Год спустя, в 1971 году, вышел «Meddle» («Вмешательство») — схожий с предыдущим по структуре (но никак не по музыке): одну сторону пластинки занимают короткие песни и одна инструментальная пьеса, вторую — развёрнутая многочастная сюита, 23-минутная «эпическая звуковая поэма» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на «Atom Heart Mother», а также зиновьевский синтезатор VCS3. Альбом также включал «One of These Days» — концертная классика «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мейсон страшно искажённым голосом обещал «порезать вас на мелкие кусочки» («One of these days, I’m going to cut you into little pieces»), лёгкие и беззаботные «Fearless» и «San Tropez» и озорная «Seamus» (Cимус — кличка собаки), где на «подпевки» была «приглашена» русская борзая. «Meddle» занял третье место в британском хит-параде. Менее известный альбом группы был выпущен в 1972 году под названием «Obscured by Clouds» («Скрытая облаками»), как саундтрек к фильму Барбета Шрёдера «La Vallee» («Долина»). Альбом является одним из самых любимых у Ника Мейсона. Всего лишь 46-е место в «Топ 50» США и шестое место у себя дома. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму «More» («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом «Ummagumma», частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы, и каждый из них записал, по сути, свой мини-сольник. Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место. В 1970 году появился альбом «Atom Heart Mother» («Мать с атомным сердцем») и занял первую строчку в Великобритании. Группа росла в музыкальном плане, и теперь для реализации идей понадобился хор и симфонический оркестр. Усложнённая аранжировка потребовала привлечения специалиста со стороны, которым стал Рон Гизин (Ron Geesin). Он написал вступление к заглавной композиции, а также оркестровку альбома. Обложка Atom Heart Mother с коровой Год спустя, в 1971 году, вышел «Meddle» («Вмешательство») — схожий с предыдущим по структуре (но никак не по музыке): одну сторону пластинки занимают короткие песни и одна инструментальная пьеса, вторую — развёрнутая многочастная сюита, 23-минутная «эпическая звуковая поэма» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на «Atom Heart Mother», а также зиновьевский синтезатор VCS3. Альбом также включал «One of These Days» — концертная классика «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мейсон страшно искажённым голосом обещал «порезать вас на мелкие кусочки» («One of these days, I’m going to cut you into little pieces»), лёгкие и беззаботные «Fearless» и «San Tropez» и озорная «Seamus» (Cимус — кличка собаки), где на «подпевки» была «приглашена» русская борзая. «Meddle» занял третье место в британском хит-параде. Менее известный альбом группы был выпущен в 1972 году под названием «Obscured by Clouds» («Скрытая облаками»), как саундтрек к фильму Барбета Шрёдера «La Vallee» («Долина»). Альбом является одним из самых любимых у Ника Мейсона. Всего лишь 46-е место в «Топ 50» США и шестое место у себя дома. Последние альбомы и распад группы В 1983 году появился альбом «The Final Cut» («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса, исполненный Пинк Флойд». Более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на проблемы, которые как были актуальными, так и остаются по сей день. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте — композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флетчера»), где Флетчер — отец Уотерса — Эрик Флетчер Уотерс. Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате») — страх перед ядерной войной. Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов характерных предыдущим работам «Пинк Флойд», хотя приглашённые музыканты Майкл Камен (Michael Kamen, фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рейвнскрофт (Raphael Ravenscroft). Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, «The Final Cut» имел успех (№ 1 в Великобритании и № 6 в США), и вскоре после выхода стал «платиновым». Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были «Gunner’s Dream» («Сон Артиллериста») и «Not Now John» («Не сейчас, Джон»). Трения между Уотерсом и Гилмором в период записи альбома были настолько сильными, что они никогда не появлялись в звукозаписывающей студии одновременно. С этим альбомом группа не ездила с концертами. Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы. После альбома «The Final Cut» члены группы пошли каждый по собственному пути, выпуская сольные альбомы вплоть до 1987 года, когда Гилмор и Мейсон начали воссоздавать «Пинк Флойд». Это породило жаркие юридические споры с Роджером Уотерсом, который после ухода из группы в 1985 году решил, что без него группа существовать всё равно не сможет. Тем не менее, Гилмор и Мейсон сумели доказать, что они имеют право продолжать музыкальную деятельность как группа «Пинк Флойд». Уотерс в то же время оставил за собой некоторые традиционные образы, созданные группой, включая большинство реквизита и персонажей из «Стены» и все права на «The Final Cut». В результате группа под руководством Дэвида Гилмора вернулась в студию совместно с продюсером Бобом Эзрином. Во время работы над новым альбомом группы под названием «A Momentary Lapse of Reason» («Кратковременная потеря рассудка», № 3 и в Великобритании, и в США) к коллективу присоединился Ричард Райт, вначале как сессионный музыкант с еженедельной оплатой его работы, затем как полноценный участник вплоть до 1994 года. В этом году вышла последняя работа флойдовцев «The Division Bell» («Колокол Разделения», № 1 в Великобритании и США) и последующий тур, ставший наиболее доходным за всю историю рок-музыки на сегодняшний день. Все члены группы выпустили собственные сольные альбомы, достигшие различных уровней популярности и коммерческого успеха. «Amused to Death» («Позабавили до смерти») Роджера Уотерса был принят наиболее тепло публикой, но всё-таки был встречен неоднозначными отзывами критиков. Поздняя деятельность группы С 1994 года и альбома «The Division Bell» «Пинк Флойд» не выпускали студийных материалов и в ближайшее время таковых не предвидится. Единственными результатами работы группы стали концертный альбом 1995 года «P*U*L*S*E» («Пульс»), живая запись «Стены», скомпилированная из концертов 1980 и 1981 годов «Is There Anybody out There? The Wall Live 1980—81» («Есть ли кто снаружи? Стена вживую, 1980—81») в 2000 году; двухдисковый набор, содержащий наиболее значимые хиты группы «Echoes» («Эхо») в 2001 году; посвящённое 30-летнему юбилею альбома переиздание «Dark Side of the Moon» в 2003 году (пересведеное Джеймсом Гатри в SACD); переиздание «The Final Cut» 2004 года с добавленным синглом «When the Tigers Broke Free» («Когда тигры вырвались на свободу»). Альбом «Echoes» вызвал множество споров из-за того, что песни перетекают друг в друга в другом порядке, чем на оригинальных альбомах, из некоторых вырваны значительные части, а также из-за самой последовательности песен, которая, по мнению любителей, не соответствует логике. Дэвид Гилмор в ноябре 2002 года выпустил DVD своего сольного концерта «David Gilmour in Concert» («Дэвид Гилмор на концерте»). Он был составлен из записей шоу с 22 июня 2001 года по 17 января 2002 года в Королевском фестиваль-холле (Royal Festival Hall) в Лондоне. Ричард Райт и Боб Гелдоф были приглашены на сцену как гости. Из-за того, что члены группы занимаются по большей части собственными проектами — например, Мейсон написал книгу «Inside Out: A Personal History of Pink Floyd» («Наизнанку: Личная история „Пинк Флойд“»), из-за смерти Стива О’Рурка (Steve O’Rourke) 30 октября 2003 года — менеджера группы на протяжении многих лет, из-за сольного проекта Дэвида Гилмора (альбома On an Island и одноимённого концертного тура) — будущее группы неясно. Хотя 2 июля 2005 года, на один вечер отбросив прошлые разногласия, «Пинк Флойд» выступили в своём классическом составе (Уотерс, Гилмор, Мэйсон, Райт) на всемирном шоу «Live 8», посвящённом борьбе с нищетой. Шоу «Пинк Флойд» «Пинк Флойд» известны, помимо прочего, своими невероятными представлениями, сочетающими визуальные эффекты и музыку, создавая шоу, в котором сами музыканты практически уходят на второй план. В ранний период творчества «Пинк Флойд» были практически первой группой, использующей специальную аппаратуру для светового шоу в своих представлениях — слайды и видеоклипы, проецируемые на большой круглый экран. Позже использовались лазеры, пиротехника, надувные шары и фигуры (наиболее заметной среди них является огромная надувная свинья, впервые появившаяся в альбоме «Animals»). Наиболее масштабное представление на сцене было связано с альбомом «The Wall», где несколько сессионных музыкантов играли первую песню в резиновых масках (показывая, что члены группы неизвестны как отдельные личности); далее в процессе первой части шоу рабочие постепенно выстраивали между публикой и группой огромную стену из картонных коробок, на которую затем проецировались мультфильмы Джеральда Скарфа, а под конец выступления стена рушилась. Это шоу позже было воссоздано Уотерсом с помощью многих приглашённых музыкантов, включая Брайана Адамса, группу «Scorpions» и Вана Морисона, в 1990 среди руин Берлинской стены. Первоначальный состав: Сид Баррет (англ. Syd Barrett) — гитарист, вокалист (1966—1968) Роджер Уотерс (англ. Roger Waters) — бас-гитарист, вокалист (1966—1985) Ричард Райт (англ. Richard Wright) — клавишник, вокалист (1966—1981, с 1987 по настоящее время) Ник Мейсон (англ. Nick Mason) — барабанщик (с 1966 по настоящее время) Присоединился позже: Дэвид Гилмор (англ. David Gilmour) — вокалист, гитарист (с 1968 по настоящее время) Студийные и концертные альбомы The Piper at the Gates of Dawn (LP; EMI; 5 августа 1967; Баррет/Райт/Уотерс/Мейсон) A Saucerful of Secrets (LP; EMI; 29 июня 1968; Баррет/Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) More (LP; EMI; 27 июля 1969; Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) Ummagumma (2 LP; EMI; 25 октября 1969, студийные и концертные записи; Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) Atom Heart Mother (LP; EMI; 10 октября 1970; Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) Meddle (LP; EMI; 30 октября 1971; Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) Obscured by Clouds (LP; EMI; 3 июня 1972; Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) The Dark Side of the Moon (LP; EMI; 24 марта 1973; Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) Wish You Were Here (LP; EMI; 15 сентября 1975; Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) Animals (LP; EMI; 23 января 1977; Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) The Wall (2 LP; EMI; 30 ноября 1979, 2 LP; Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) The Final Cut (LP; EMI; 21 марта 1983; Гилмор/Уотерс/Мейсон) A Momentary Lapse of Reason (LP; EMI; 7 сентября 1987; Гилмор/Мейсон) Delicate Sound of Thunder (LP, концертный; EMI; 22 ноября 1988; Гилмор/Райт/Мейсон) The Division Bell (LP; EMI; 30 марта 1994; Гилмор/Райт/Мейсон) P*U*L*S*E (2 CD, концертный; EMI; 5 июня 1995; Гилмор/Райт/Мейсон) Is There Anybody out There? The Wall Live 1980—81 (CD, концертный; 27 марта 2000; Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) Компиляции Relics (1971) — компиляция некоторых изъятых из альбомов материалов и песен со сторон B ранних синглов Masters of Rock, выпуск 1 1974) — компиляция; первоначально сборик выпускался под названием «The Best Of Pink Floyd» A Nice Pair (1973) — компиляция объединяющая в одном альбоме первые два диска группы — «The Piper at the Gates of Dawn» и «A Saucerful Of Secrets» A Collection of Great Dance Songs (1981) — компиляция включает несколько альтернативных версий известных песен, особенно интересна новая запись Money, в которой David Gilmour один исполнил все партии, кроме саксофона. Works (1983) — компиляция, включающая не выходившую на альбомах композицию «Embryo» и две альтернативные версии «Brain Damage» и «Eclipse» Shine on (CD Box Set, 1992) — роскошно оформленный набор компакт-дисков, включающий ремастированные «A Saucerful Of Secrets», «Meddle», «Dark Side Of The Moon», «Wish You Were Here», «Animals», «The Wall», «A Momentary Lapse Of Reason», а также сборник первых синглов группы 1967: The First Three Singles (1997) — компиляция первых трёх синглов группы Echoes (2 CD, 2001) — компиляция, составленная из лучших композиций группы Фильмы «Live at Pompeii» (Вживую в Помпеях) (1973, концерт, режиссёр Эдриан Мэйбен (Adrian Maben); Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) — запись исполнения группой десяти песен на фоне древних руин Помпей (Италия) «Pink Floyd The Wall» (1982, MGM, режиссёр Алан Паркер (Alan Parker); Гилмор/Райт/Уотерс/Мейсон) — фильм основанный на альбоме The Wall 1979 года The Final cut — 1983, корокометражный фильм «Delicate sound of thunder» (Нежный звук грома) (1988, концерт, режиссёр Уэйн Ишэм (Wayne Isham); Гилмор/Райт/Мейсон) — запись концерта в Nassau Coliseum(США) «Pulse» — 2006, концерт Саундтреки «Tonite Let’s All Make Love In London» (Давайте все вечером займёмся любовью в Лондоне) (1967, режиссёр Питер Уайтхед (Peter Whitehead), Великобритания) — использовались лишь две короткие части композиции «Interstellar Overdrive», но фильм позволил сделать первую студийную запись четырёх песен группы. «The Committee» (Комитет) (1968, режиссёр Питер Сайкс (Peter Sykes), Великобритания) — использовалась, в частности, ранняя версия «Careful With That Axe, Eugene». «More» (Ещё) (1969, режиссёр Барбет Шрёдер (Barbet Schroeder), Франция) — фильм о похождениях хиппи на Ивисе. Не очень известный в мире, но ставший очень популярным во Франции. В качестве саундтрека использовались изменённые старые и несколько новых песен группы. «Zabriskie Point» (Забриски-Пойнт (1970, режиссёр Микеланджело Антониони (Michelangelo Antonioni), США) — использовалось четыре фрагмента песен группы. «La Vallee» (Долина) (1972, режиссёр Барбет Шрёдер, Франция) — этот фильм также известен как «Obscured by Clouds» (Скрытая облаками). Он рассказывает о хиппи, отправившихся в Новую Гвинею в поисках затерянной долины. Музыка группы использованная в фильме отличается от той, которую можно услышать на альбоме «Obscured by Clouds». «La Carrera Panamericana» (Панамериканская Автострада) (13 апреля 1992 года, режиссёр и продюсер Ян Макартур, Великобритания) — документальный фильм о 2500-мильных автогонках в Мексике. В этих соревнованиях принимали участие и были одними из спонсоров Дэвид Гилмор и Ник Мэйсон. Группа Pink Floyd сделала звуковую дорожку к фильму. Помимо нескольких композиций с альбома «A Momentary Lapse of Reason», для фильма было записано несколько новых мелодий, которые так и не вошли в следующий студийный альбом группы, хотя всплыли на нескольких пиратских дисках.

на ласт ефеме се скорбится, а так какому плееру так быстро не привыкал как к Аимпу, мож фубар тож хорошь, не пробовал

вово! с хотклавишами самое оно, та помоему все работают, даже виндовзмедиаплеер

ммм. такой пиар, аж интересно что там будет

Цитата: Anti

люди очень редко понимают слова, поэтому нужно давать в лицо, если заслужил

упрямые даже после этого не поймут

не выход, но полезно

Тока хотел замутить тему про этое чудное группо...фонатею от ее вокала

чето такое валяецо на винте, надо наверное послушать хз

мда, что-то я тож долго не слушал и ваще понять немог: 24 трека и вокалом даже и не пахло, вродь

2005 - Score - An Epic Journey

Цитата: SoundWave

помню как под него на школьных быкотехах с чиксами трусились, а по поводу фильмов то все катируют его римейк Хелоуина вышедшего в этом году

хо пасатреть Хелоуин! внатуре зачетный мужик...

Только хотел про них тему замутить,... Ваще респект АТЦАМ!!!!

О да, бавають же такие далбайобы

ой, сорре, не знал. Так качай, оно того стоит

Five Pointe O (pronounced "5 point O") was a six-piece alternative metal music group from Joliet, Illinois. Origin Joliet, Illinois Genre(s) Alternative metal Years active 1999–2003 Label(s) Roadrunner Records History

---

да, и жалко что творчества так мало:(

тож с резидента узнал и чувак посоветовал скачать...

Цитата: HansoN

Самая мегаохуительная их песня, которая меня нереально прет- это песня с саундрека к Фредди против Джейсона Theafter dinner payback. Тупо мегажир

вот-вот именно